Интересен

Цветно поле живопис: История на изкуството 101 Основи

Цветно поле живопис: История на изкуството 101 Основи

Цветната полева живопис е част от семейството на художници на абстрактните експресионисти (а.к.а., нюйоркското училище). Те са по-тихите братя и сестри, интровертите. Екшън рисувачите (например Джаксън Поллок и Вилем де Кунинг) са силните братя и сестри, екстровертите. Живописта с цветни полета беше наречена „Пост-живописна абстракция“ от Климент Грийнбърг.

Боядисване на цветни полета и картина с екшън имат общо:

  • Те третират повърхността на платно или хартия като "зрително поле", без централен фокус. (Традиционната живопис обикновено организира повърхността по отношение на средата или зоните на предмета.)
  • Те подчертават плоскостта на повърхността.
  • Те не се отнасят за обекти в естествения свят.
  • Те разкриват емоционалното състояние на духа на художника - неговото или нейното "изражение".

Оцветяването на цветни полета обаче е по-малко за процеса на изработка на произведението, което е в основата на Action Painting. Цветното поле е свързано с напрежението, създадено от припокриващи се и взаимодействащи области с плосък цвят. Тези цветови области могат да бъдат аморфни или ясно геометрични. Това напрежение е „действието“ или съдържанието. Тя е по-фина и церебрална от Action Painting.

Често Картините с цветни полета са огромни платна. Ако застанете близо до платното, цветовете сякаш се простират извън периферното ви зрение, като езеро или океан. Тези правоъгълници с мега размер изискват вашето съзнание и око да скочат право в пространството на червено, синьо или зелено. Тогава можете почти да усетите усещането на самите цветове.

Цветното поле дължи много на Кандински по отношение на философията, но не е задължително да изразява същите цветови асоциации. Най-известните художници с цветни полета са Марк Ротко, Клифърд Стил, Жул Олицки, Кенет Ноланд, Пол Дженкинс, Сам Гилиам и Норман Люис. Тези художници все още използват традиционните четки за боядисване, а също и от време на време аерограф.

Хелън Франкентхалер и Морис Луис изобретяват боядисване на петна (позволявайки на течната боя да проникне във влакната на неизрязано платно. Тяхната работа е специфичен вид Цветна полева живопис.

Боядисването с твърди ръбове може да се счита за „целуващ братовчед“ на Цветното бойно рисуване, но това не е жестова живопис. Следователно, картината с твърди ръбове не се квалифицира като „експресионистка“ и не е част от семейството на абстрактните експресионисти. Някои художници, като Кенет Ноланд, практикуват и двете тенденции: Color Field и Hard-Edge.

Колко време движението на цветното поле се е движило?

Цветово боядисване на полето започва около 1950 г., след първоначалния шок от екшън рисувачите. Докато пиша това, Хелън Франкентхалер е все още с нас, така че това означава, че Живописът с цветни полета е жив - и да се надяваме, че също е добре.

Какви са ключовите характеристики на цветната боя?

  • Ярките, локални цветове са представени в специфични форми, които могат да бъдат аморфни или геометрични, но не прекалено прави.
  • Произведенията наблягат на плоскостта на платното или хартията, защото точно това е картина буквално.
  • Вълнението идва от напрежението, създадено между цветовете и формите. Това е темата на работата.
  • Интегрирането на формите чрез припокриване или взаимопроникване замъглява пространствените различия, така че да няма почти никакъв усет за изображението спрямо фона (това, което историците на изкуството наричат ​​„фигура и земя“). Понякога формите сякаш изплуват и потапят в околните цветове.
  • Обикновено тези произведения са много големи, което насърчава зрителя да изживее цвета като огромна, обхващаща простор: цветно поле.

Предложено четене

Анфам, Дейвид. Абстрактен експресионизъм.
Ню Йорк и Лондон: Темза и Хъдсън, 1990г.

Karmel, Pepe и др. New York Cool: Живопис и скулптура от колекцията на NYU.
Ню Йорк: Grey Art Gallery, New York University, 2009.

Kleeblatt, Norman и др. Действие / абстракция: Pollock, de Kooning и American Art, 1940-1976.
Ню Хейвън: Yale University Press, 2008.

Сандлър, Ървинг. Абстрактен експресионизъм и американският опит: преоценка.
Lenox: Hard Press, 2009.

Сандлър, Ървинг. Нюйоркското училище: Художници и скулптори от петдесетте.
Ню Йорк: Harper and Row, 1978.

Сандлър, Ървинг. Триумфът на американската живопис: история на абстрактния експресионизъм.
Ню Йорк: Праегер, 1970.

Уилкин, Карън и Карл Белц. Цвят като поле: Американска живопис, 1950-1975.
Вашингтон, окръг Колумбия: Американска федерация на изкуствата, 2007 г.